El lunes pasado, mientras comíamos un rico asado en familia festejando el feriado, ocurrió algo terrible. Mi abuela pidió que le alcanzaran la sal y mi hermana, hay de ella pobrecita, le pasó directamente de mano en mano el salero.

Sabido es que el salero debe pasarse apoyándolo en la mesa.

Nadie sabe bien que significa en realidad, pero si de algo estamos seguros los mortales, es que pasar de mano en mano el salero es un presagio de mala suerte.

Algunos atribuyen la muerte al salero, otros la desdicha amorosa y varios indican que quien pasa el salero de mano en mano jamás ganará la lotería.

Es sabido que a un hombre de por acá, de unos 120 kilos, murió tras recibir la sal sin que primero la hayan apoyado en la mesa. Algunos hombres de ciencia atribuyen este hecho a un ataque al corazón por comer con sal y tener mucha presión, para nosotros son puras habladurías.

Mi hermana, muy inconciente la pobre, ignoró todo lo antes dicho y pasó nomás de dedos de ella a dedos de mi abuela el salero.

Acosada por el pánico tras el relato de la historia por parte de mi abuela, la pequeña ya no sale de su cuarto para no tentar a la suerte. Nada le ha ocurrido desde el lunes a hoy pero quién sabe si ese no es el peor hechizo.

La idea que nos proponemos aquí es develar ese secreto que lleva detrás este acto de brujería brutal.

Tiempo atrás cuando ni el Dólar (lejos de valer tres pesos con veinte) ni el euro existían, las personas se pagaban con sal. De allí proviene también, por ejemplo, la palabra salario.

Ante la dificultad que ofrecía el pago con esta moneda es que surge el mito del salero sobre la mesa.

Si, mientras se realizaba el pago de mano en mano, algunos granos caían al suelo era imposible determinar quien era el culpable por ese desplome.

-Yo te lo pase pero vos no lo atajaste a tiempo-

-¡Cualquiera… lo tiraste porque era una sal falsa y pasaba de largo en el colectivo!- Eran algunos de los diálogos que se oían en aquel entonces.

Tales eran las discusiones que se armaban entorno a este tema que una mente brillante resolvió que quien pagaba debía apoyar toda la sal sobre la mesa. Luego, quien cobraba, la retirara de ahí mismo. Así ante cualquier caída estaba bien identificado el culpable.

Creo yo que toda esta historia es mentira. Que fue creada por un grupo de científicos sinvergüenzas que lo único que pretendían era borrarnos por completo la verdad terrible de lo que pasa al entregar un salero de mano en mano.

¿Como pueden hacernos creer que la vida no esta determinada por las fuerzas del bien y del mal cuando bien sabemos que nuestra historia esta escrita en los horóscopos, y determinada por la suerte?

Yo siempre me pregunto ¿Para que seguir a los semáforos, o abrocharnos el cinturón de seguridad, si igualmente esta establecido que esta semana será ideal para los negocios y en ningún lado dice algún presagio de muerte para los leoninos?

Antes de despedirme una consulta para que me cuenten ¿lo del salero es en todo el mundo? ¿todos usteds conocían lo terrible de pasar de mano en mano la sal?

Saludos a todos, hasta pronto

Joaquín

Una historia de amor, eso quiero escribir este fin de semana. Ahora bien, el término amor se ha transformado hoy en una de las palabras más utilizadas, de las que más se abusa y de la que damos acepciones muy diferentes.

Si nos remontamos tiempo atrás a la antigüedad clásica, a tiempos de los griegos, encontramos una diferencia importante en los términos que creo que son necesarios revalorizar en nuestros días.

La palabra que nosotros hoy utilizamos tenía una doble definición para los helénicos. Denominaron eros al amor entre un hombre y una mujer, que no nace del pensamiento o de la voluntad, sino que se impone al ser humano. Prefieren que "vulgarice" el termino para que todos podamos entenderlo, como alguna vez a mi me lo explicaron? sería justamente dejarse llevar por el instinto.

Mientras que la definición del agape implica una relación espiritual con el amor, dejando de lado el cuerpo.

¿Qué relación amorosa puede ser más hermosa que aquella qu nos muestre esa unidad de eros y agape? ¿que mejor forma de amar que la de considerar a la persona en una unión de cuerpo y el alma?

Si pienso en que hoy es necesario revalorizar esta idea griega es porque ante las imágenes de mi televisor pude notar el predominio del eros. Apenas sin darme cuenta pensé que la sociedad está cada vez más “pornografizada” y el goce del cuerpo se ha convertido en un valor.

A través de la televisión, del cine, de la publicidad o de Internet nos llega permanentemente el mensaje de que debemos gozar y disfrutar la vida desde lo instintivo, entrando el amor dentro del mismo goce.

Las bailarinas de "pocas ropas", el baile del caño, las cortadas de pollera en cámara, los bailes como el adagio (algo asi como una excusa para bailar en pelotas), escenas de sexo en novelas del mediodia... (quienes no vivan en la Argentina encontrarán la referencia en sus programas locales, seguramente)

Corto el desarrollo para un nuevo planteo respecto de este tema. Siempre me cuestionó si todas aquellas imágenes mostraran directamente el sexo, ¿tendrían el mismo éxito? Creo que no. El valor aquí, nuevamente, siento que está en la imaginación del espectador. Como en la carta a mi amor del colectivo, todos desean ver las escenas, pero no consumadas. En sus ideas son mejores. Ése es el mayor éxito de showmatch, mostrar lo que la gente quiere ver y no mostrar lo que es mejor que la gente imagine. En fin, comentario aparte que alguien podrá analizar seguramente mejor.

Volviendo a nuestro tema, también encontramos -en menor medida es cierto- posturas completamente opuestas que tratan de negar lo corporal, llevándolo a algo prohibido, o inclinándolo al vicio. Hacia ellos parte la crítica del filósofo alemán Frederich Nietzsche diciendo "¿no convierten acaso en amargo lo más hermoso de la vida?”

Una idea clara quiero expresar, el eros necesita un fundamento, una disciplina, un valor espiritual para alcanzar la plenitud del hombre. No es el placer de un instante, sino un modo de hacerle preguntar, en cierta manera, lo más alto de su existencia.

Dicen los hechiceros de mi barrio que quienes logran entender esta reflexión helénica, y la intentan llevar a la práctica, logran tener el amor de todas las mujeres del mundo. Yo por mi parte solamente logré que me ame una sola.

Buen fin de semana, para los argentinos feliz feriado, para los otros un guiño si trabajan el lunes

Hasta la próxima

Joaquin

Estimado amor imposible:

Tal vez la sorprenda esta misiva pero hay un sentimiento dentro mío que ya no quiero aguantar. Quiero que sepa que para mi usted es, y será, mi amor imposible.

Pese a los pensamientos que debo haber despertado en usted tras la lectura de este primer párrafo quiero decirle que lo que pretendo transmitirle es todo lo contrario de lo que imagina. Con esta carta no pretendo noviazgos, ni casamientos, ni relación alguna, lo único que busco es que usted continúe siendo mi amor imposible.

Procuro con esta carta hacerle saber que quiero que todo siga como hasta ahora. Quiero que nos crucemos en la parada del colectivo solo algunos días. No me interesa acordar horario para compartir el viaje, porque al no verla ciertos días disfruto más cuando lo hago. Y por el contrario, si usted y yo dejáramos de cruzarnos seguramente ya no me interesaría tanto volver a verla.

Tampoco pretendo conocer de usted más datos de los que conozco. Se que viene de algún lado, vestida todos los días de jogging, que siempre que sube al colectivo manda un mensaje de texto y que baja en la segunda para después de doblar en Crámer.

Seguramente se preguntará, ¿Cuál es el motivo por el cual me niego a conocerla más si es para mí un amor imposible? Simplemente, porque prefiero imaginarme toda su historia y no ser defraudado por la cruel realidad. Usted en mi imaginación es perfecta y coincide con todo lo que yo quiero de una mujer; conocerla más implicaría defraudarme a mí mismo. El engaño se produciría, en ese caso, no por ser usted como es, sino porque no es todo lo que imagino.

Continuando con esta explicación de mis sentimientos es que le reitero, no pretendo ni noviazgo ni relación alguna. Un beso de su boca rompería la magia de los que imagino que usted da, la humedad de sus labios verdaderos seguramente no sean como lo que siento en mis sueños por la noche, ni la temperatura de su piel la ideal para amarme.

Por este motivo, mi amor imposible, es que le hago la propuesta de seguir siendo seductores y seducidos.

Lo más hermoso de nuestra relación son todas las cosas que pienso hacer yo durante el viaje para que usted me de bola, o por lo menos sepa que existo. Si compartimos asiento, puedo dejar que me cuerpo caiga sobre un costado en una curva más de lo suficiente con el único objetivo de distraerla y tocar con mi costado su costado. Si cruzamos la mirada en algún momento, puedo mirarla desinteresadamente solo para que piense que no me interesa. Estas cosas, amor mío, son las que mantienen vivo el amor.

Por último y para despedirme, quiero que sepa que mi corazón tiene dueño. La mujer que ha robado mi corazón no tiene nada de usted. Ella ya me ha desilusionado con sus besos, no tiene la temperatura su piel para amarme como yo suponía, rompió muchas cosas de las que yo creía de ella... ni siquiera es perfecta.

Sin embargo, no puedo evitar amarla y descubrí que si bien ella no es como yo la soñaba, no puedo evitar querer compartir con ella cada segundo de mi vida. Descubrí que la perfección en realidad no vale la pena en el amor.

Mi corazón pertenece a otra persona, pero en él usted vivirá por siempre como la mujer que no tuve. Como verá mis sentimientos por usted no tienen comparación.

Imagínese mi mejor beso

Quien la siente su amor imposible

Yo

P.D. ¿para que firmar con un nombre si puedo llamarme como usted más desee?

Después de leer algunos diarios, escuchar a periodistas en radio o verlos en televisión quisiera remarcar algunos de los errores más comunes al hablar o al escribir, como las placas del canal de noticias TN con lo que titulo el artículo: URGENTE-repetimos ¿contradictorio, no?

La primer cosa que quisiera mencionar es que no debí decir primer sino primera.

El problema es que el error más común lo mejoraría si sabría que debí decir supiera o supiese en lugar de sabría.

Lo siento estimado lector, pero se perfectamente que por más que yo ponga todo mi esfuerzo usted no podrá recepcionar mi mensaje, no porque lo desmerezca ni subestime, sino porque ese verbo (recepcionar) en realidad no existe.

El verdadero problema pasa porque, en realidad, uno nunca llega a visualizar dichos errores escritos en las hojas. Por otra parte, esto nunca se logrará porque visualizar no viene de ver, sino de crear una imagen mental.

Si entre tantos errores de algo puedo estar seguro es que continuaremos hablando mal y escribiendo peor. Es que esta nota no está basada en grandes estudios empíricos pero tampoco fue realizada a grosso modo, sino fue realizada grosso modo.

Dudo que alguien haya encontrado en este texto conceptos claves porque, si hay algunos, son conceptos clave.

Finalmente, pido disculpas si dentro de esta nota he cometido algún error, es que realmente no tenía delante mío la computadora, sino que la tenía delante de mí.

El viernes próximo tengo examen parcial de la materia teoría de la comunicación en la universidad. Entre los autores que debo conocer se encuentran Max Horkheimer y Theodor Adorno, autores de la teoría de la industria cultural. Justamente esta mañana me encontraba en la relectura de este texto para afrontar mejor el examen.

Lo que plantean estos autores es que se produce y se consume cultura como autos, heladeras, televisores o cualquier producto. Este consumo en masa de la cultura la nivela hacia abajo para que mayor cantidad de gente pueda comprenderla y consumirla. De esta manera, lo que importa es el consumo y no el valor de la propuesta.

Hasta aquí el pensamiento de los autores. Sin embargo hago una salvedad necesaria, el texto de mas de doscientas hojas realizado por los autores poco tiene que ver con este resumen de apenas cuatro líneas. El texto es mucho más enriquecedor y no tan burdo.

Mientras releía muchas de las cosas que planteaba Horkheimer y Adorno tenía ganas de plantear mis reflexiones acerca del tema. De decirles a los autores “en esto estoy de acuerdo”, “aquí opino diferente”, “que lindo sería rescribir esta parte de sus ideas en un cuento”, etc. Sin embargo, el examen lo tengo el viernes, así que debí seguir con la lectura hasta el final y continuar con los otros textos.

En ese momento me corrió un escalofrío. ¿No será que lo único que tengo que hacer para la facultad es consumir textos y rendir exámenes?, ¿importa si el texto me invitó a reflexionar o lo que importa es que rinda bien?, ¿No será que la Universidad como tiene muchos alumnos no le importa tanto que se reflexione sobre el contenido sino más bien que consuman los textos y paguen una cuota?

De seguro que el sentido universitario no es ese, pero la realidad me mostró que ni bien quise expresar mis ideas respecto de los autores el tiempo me esta apresurando para rendir el examen.

Les pido a todos aquellos profesores y educadores que me saquen el miedo… y que me deseen suerte en el examen.

Hasta la próxima…

Joaquin

PD Me adelanto a algunos comentarios paternalistas: se que podría haber leído antes y tener tiempo. Se que después del examen puedo escribir mis ideas con más tiempo..

Surgió, hace un tiempo ya en el barrio donde vivo, una asociación encargada de la creatividad en los medios de comunicación y expresiones artísticas. La labor principal de la “Asociación Creativizadora de Medios” era la de desarrollar contenidos creativos en si mismos, y que desplieguen la creatividad y el pensamiento en sus públicos.

La primera iniciativa altamente cuestionada de esta asociación fue la de eliminar la televisión arguyendo que no había mejor medio de comunicación que la radio. La televisión mostraba lisa y llanamente las imágenes que la radio tanto se esmeraba en crear en la imaginación del oyente mediante la creación del ámbito sonoro. Este hecho ponía a la radio por encima de la TV y era mérito suficiente para que la segunda desaparezca.

Poco tiempo transcurrió para que Gerardo Gutiérrez, un distinguido profesor de semiótica en la escuela Colegium-y socio vitalicio de la asociación-, planteara que la imaginación que se requería para escuchar la radio no tenía comparación con la necesaria para leer un libro.

-Al leer un libro nosotros somos los que creamos en nuestra mente imágenes y sonidos-, explicaba en sus recordadas clases de los martes a la mañana a sus alumnos de sala de dos.

El problema es que, como siempre en el caso de los debates, la juventud torció la cuestión hacia lugares completamente alejados de discusión. Un grupo de alumnos del centro de estudiantes de la universidad de altos estudios de aquel barrio plantearon que era necesaria la abolición de todos los textos escritos en los libros.

La idea que pregonaba en este grupo era la de que las mismas palabras eran un freno para la imaginación. Debían, para estos jóvenes entusiastas, imprimirse libros completos de páginas vacías para que el lector pudiera así imaginar la historia según sus propios gustos e ideas.

Los pensamientos de aquel grupo de jóvenes comenzaron a hacerse eco en todo el barrio y plantearon que esa misma idea debía transmitirse al arte.

Un grupo de productores visionarios vieron en estas ideas una oportunidad única. Organizaron un ciclo de seis funciones a escenario vacío. El espectáculo constaba en llenar el teatro de espectadores y dejar vacío el escenario para que el público imaginara la obra a representar.

El proyecto resultó un fracaso. Algunos espectadores empezaron a aplaudir a los cuarenta minutos, mientras que otros abucheaban. Otros, por su parte, comenzaron a pedir silencio porque el espectáculo, para ellos, recién empezaba.

En ese momento fue donde los "Hombres sensibles" intervinieron indignados. Salieron en defensa del teatro, los libros, la música y los medios. "El sentido de ir al teatro es la de ver plasmada en la obra los sentimientos de los artistas, comprender las metáforas del autor… Es ahí donde la imaginación debe hacer el mayor esfuerzo" planteaba Goldmundo Hesse, el jóven artista.

Como siempre ocurre en estas cosas, el debate se fue apagando con el paso del tiempo.La llama romántica de la discusión entre la asociación y los hombres sensibles dejó de importarle a la muchachada del barrio y a doña chola. Ya nadie se preocupaba por saber que podía brindar un libro o un radioteatro de diferente que la televisión. A nadie importaba ya, si las historias de la "caja boba" representaban metafóricamente la realidad de algunas personas, o no.

Hubo una noche donde ya nadie recordó el debate. Esa noche Tinelli marcó 31 puntos con el baile del caño.

Hasta la próxima

Joaquin

Hoy, como muchos de los últimos domingos, acompañaba la fría mañana de invierno con unos mp3 de alguna época de "La Venganza Será Terrible", el programa del magnífico Alejandro Dolina. Ya se ha convertido en un clásico quedarme dormido escuchando la voz del "negro", auriculares de por medio. En la audición que hoy escuchaba una de las reflexiones de Dolina me produjo la hermosa sensación de dejarme pensando.

"El arte surge de lo que no tenemos, de lo que ya no está" Decía el negro en aquel programa de vaya a saber cuando. De aquella frase aparecieron algunas preguntas ¿Hay diferencias entre lo lindo y lo feo?, ¿las hay entre feo y bello?, ¿de donde surge el hecho artístico?

Claro está que las palabras feo y lindo son adjetivos completamente opuestos. Nada que sea lindo podrá ser a la vez feo, y viceversa.

Sin embargo, feo y bello no significan necesariamente términos opuestos. Más bien diríamos que para los artistas estas palabras nos son complementarias.

El sentido del arte es sin dudas la búsqueda de la belleza. Si tomamos las palabras de Dolina, ese objetivo de alcanzar lo bello tiene su raíz en un sentimiento de ausencia, de lo que pudo ser y no lo es... en definitiva, de un sentimiento feo.

El arte parte de lo feo para mostrarlo con belleza. El hecho artístico, podríamos decir, surge justamente de lo que no está, de lo que la vida no es, del amor ausente, de nuestra utopía del mundo, de lo más feo que nos está ocurriendo. ¿Cómo explicamos letras de tangos como "nostalgias" (Quiero emborrachar mi corazón para apagar un loco amor, que más que amor es un sufrir) o "cambalache" (Que el mundo fue y será una porquería, ya lo sé) para tomar un hecho artístico bien argentino.

Es aquí donde me pongo a pensar algunas obras que argumenten mi idea. Los ejemplos aparecen solos: aquellas tragedias griegas que ante la horrible sensación de desconocer el mundo lograron los clásicos literarios más importantes de la literatura, citaba antes dos tangos pero creo ninguno de los pocos que conozco le cantan a la felicidad, la pieza que más aprecio de música -cuadros de una exposición- surge de la dedicatoria de Mussorgsky a su amigo muerto, como para puntualizar los primeros casos que me vienen a la memoria.

De igual forma, en mi vida he tenido algunos ejemplos. Tras haber tenido un problema con la mujer que amo y llorar durante días por su amor comencé a buscar en mi piano la forma de contarle cuanto la extrañaba. Si bien nunca pude sacarle melodías lindas a mi teclado, las de aquellos días las recuerdo como las que mejor me salieron.

En definitiva, podemos decir que feo y lindo son palabras opuestas pero que feo y bello no. Por el contrario, de aquella raíz bien fea es que surgen los hechos artísticos más bellos.

Ojalá que tal como aquellas palabras del "el negro" que hoy me hicieron pensar, las mías los inviten a dejar sus comentarios. Creo que no hay nada que ayude más a lograr la paz en el mundo que la gente piense y que lo comparta.

Muchas Gracias y hasta la próxima...

Joaquín Stringa